Laranjinha - Construindo um mundo sonoro
- R4M0N4
- há 2 dias
- 3 min de leitura
Esta semana exibiremos o filme Laranjinha para nossos amigos, colegas de curso e trabalho, familiares e entusiastas do cinema na Mostra CAAD, e eu queria aproveitar a oportunidade pra falar um pouco do processo de criação.
O filme foi desenvolvido em um ano e meio, nós brincamos que o filme é uma mistura de 3D analógico com 3D digital, e apesar de também ter estado firme nas gravações e pós-produção, minha função principal nessa equipe foi cuidar do mundo sonoro onde o Laranjinha vive, desde os ruídos até a trilha sonora.
Segue uma sinopse sem spoilers do filme: Laranjinha é um porquinho fazendeiro que está um pouco desiludido com o seu trabalho diário. Num momento de descanso, ele deixa que sua cabeça devaneie para a vida dos seus sonhos, literalmente. Neste sonho, Laranjinha é um astronauta em uma grande aventura espacial, e guiado pelo seu espírito aventureiro, Laranjinha descobre o verdadeiro significado da sua jornada na Terra, ou na Lua.
O filme, no geral, busca ter uma sonoridade lúdica e focada no personagem, entretanto, esta possui características diferentes conforme o ambiente que ele habita. Quando o foco está na fazenda, o som é corriqueiro e clichê, permanecendo dentro do esperado da realidade. Já quando há foco no céu estrelado, ou quando a cena acontece dentro dos sonhos, o som se torna mais tecnológico, misterioso e surrealista, para dar contraste com a realidade do protagonista e caracterizar os sonhos do mesmo.
O filme possui três momentos que guiam a trilha sonora, no início do filme a Trilha da Fazenda reflete a insatisfação do protagonista em relação à sua realidade, sua função é representar seus sentimentos com sons acústicos e melancólicos. As melodias do ukulele foram gravadas no improviso, após a gravação do violão, com a intenção de que ela formasse um contraponto melódico enfatizando o sentimento desejado. Além disso há um delay aplicado nos instrumentos para trazer uma certa letargia às cenas.
Em seguida temos a Trilha do Sonho, onde é apresentado ao protagonista um novo mundo sonoro, com sons diversos, sintéticos e exagerados, representando novas possibilidades de existência que a imaginação oferece. Pads longos e fluídos determinam a atmosfera, a bateria marca o ritmo crescente até chegar ao ápice do filme, onde a trilha se transforma em um som diegético.
E finalmente, representando a mudança de mentalidade do protagonista, a Trilha Final exibe o encontro dos dois mundos sonoros funcionando em harmonia, é com essa mistura que a carga emocional do filme vibra, Laranjinha está exatamente onde ele deveria estar. O violão e ukulele retornam, acompanhados dos pads e da bateria, a progressão dos acordes nos guia emocionalmente e as sincopadas reforçam a naturalidade do trabalho manual, algo que está no cerne da mensagem do filme.
Essa mensagem representa pra mim o reconhecimento da sua jornada, ser capaz de olhar para a vida com novos olhos, encarar seu caminho com verdade e aprender a reconhecer o valor do que está ao seu redor agora, no presente.
Convidei meu querido diretor pra fazer um comentário pra fechar esse post e ele nos agraciou com esse parágrafo:
"Laranjinha é um curta que não contém um diálogo escrito, é feito para assistir e sentir, cada espectador tem uma interpretação, um sentimento e uma idéia do universo ou da evolução da história ou do personagem. Durante a criação do roteiro, era mais sobre como o nosso querido porquinho-laranja se sentia em relação à sua própria existência e ao universo. Desde o início do projeto, já tinha em meu coração a vontade de chamar a Ramona para participar do projeto, de prontidão ela tomou para si a responsabilidade de resolver e desenvolver toda a sonoridade do filme, Ramona foi a responsável por toda a sonoridade, tudo o que ouve é feito e criado por ela do zero. Eu como diretor do filme fiquei muito tranquilo e agradecido pelo trabalho e dedicação."
-Isaías Pereira
-R4M0N4
Comentários